Chào các bạn, là mình đây, người bạn đồng hành quen thuộc trên hành trình khám phá những điều mới mẻ! Dạo gần đây, mình cứ mê mẩn với một xu hướng cực kỳ hot mà ai cũng đang bàn tán xôn xao: nghệ thuật AI và những bức tranh do mạng lưới thần kinh tạo ra.
Cứ ngỡ chỉ có con người mới có thể thổi hồn vào tác phẩm, vậy mà giờ đây, máy móc cũng đang dần chứng minh điều ngược lại, với những sáng tạo khiến mình phải “wow” lên liên tục.
Có lẽ nhiều bạn cũng đang tò mò liệu những tác phẩm này có phải là “nghệ thuật” thực sự hay chỉ là trò vui nhất thời, đúng không nào? Mình đã dành kha khá thời gian để tìm hiểu và thử nghiệm với nhiều công cụ khác nhau, và phải nói là kết quả thật sự đáng kinh ngạc đấy.
Hãy cùng mình khám phá xem AI đang làm được những gì trong thế giới nghệ thuật đầy màu sắc này nhé!
Khám phá Thế Giới AI Nghệ Thuật: Hơn Cả Những Thuật Toán
Bí ẩn đằng sau những hình ảnh gây sốt
Mỗi khi lướt mạng xã hội hay đọc tin tức, mình lại thấy vô vàn những hình ảnh đẹp đến ngỡ ngàng, đôi khi còn khó tin được là do máy tính tạo ra. Ban đầu, mình cũng hoài nghi lắm, nghĩ bụng “chắc gì đã là nghệ thuật thật sự”.
Nhưng càng tìm hiểu, càng thử nghiệm, mình mới vỡ lẽ ra rằng AI nghệ thuật không chỉ đơn thuần là việc “nhập chữ ra hình” đâu các bạn. Đó là cả một quá trình phức tạp mà ở đó, các thuật toán học máy, đặc biệt là mạng lưới thần kinh, được huấn luyện trên hàng triệu, thậm chí hàng tỷ bức ảnh, phong cách nghệ thuật khác nhau.
Khi mình đưa ra một yêu cầu (gọi là “prompt”), AI sẽ dùng những kiến thức khổng lồ đó để “tưởng tượng” và “vẽ” nên bức tranh theo ý mình. Mình cảm thấy như đang trò chuyện với một họa sĩ siêu việt vậy, người có thể vẽ bất cứ thứ gì mình nghĩ ra trong đầu, từ những cảnh vật siêu thực đến chân dung mang phong cách cổ điển, hay thậm chí là những thứ chưa từng tồn tại.
Cảm giác này thật sự rất phấn khích và mở ra một chân trời mới cho những ai yêu thích sáng tạo mà không giỏi vẽ tay như mình.
Không chỉ là công cụ, mà là cộng sự sáng tạo
Mình từng nghĩ AI chỉ là một công cụ đơn thuần, giúp mình biến ý tưởng thành hình ảnh nhanh hơn. Nhưng sau một thời gian dài “làm bạn” với các nền tảng AI vẽ tranh, mình nhận ra điều đó không hoàn toàn đúng.
AI không chỉ là một công cụ, mà nó còn giống như một người cộng sự, thậm chí là một “nàng thơ” đầy bất ngờ. Có những lúc mình bí ý tưởng, chỉ cần nhập vào vài từ khóa vu vơ, AI lại trả về những hình ảnh vô cùng độc đáo, gợi mở cho mình những hướng đi mới mẻ mà mình chưa từng nghĩ tới.
Ví dụ, mình từng muốn tạo một bức tranh về “Thành phố Hồ Chí Minh tương lai”, nhưng lại không biết bắt đầu từ đâu. Sau khi nhập prompt và tinh chỉnh vài lần, AI đã tạo ra một phiên bản Sài Gòn với những tòa nhà chọc trời bay lượn, những con kênh xanh biếc và không gian sống tràn ngập cây xanh.
Mình thực sự bất ngờ và cảm thấy AI đã giúp mình mở rộng trí tưởng tượng, cùng mình kiến tạo nên những thế giới riêng. Nó giống như một cuộc đối thoại sáng tạo, nơi cả mình và AI đều đóng góp vào việc tạo ra tác phẩm cuối cùng.
Hành Trình Cá Nhân Của Mình Với AI Painting
Những công cụ AI vẽ tranh mình đã thử và “mê mẩn”
Khi mới bắt đầu tìm hiểu về AI art, mình thực sự choáng ngợp vì có quá nhiều lựa chọn. Sau một thời gian mày mò, mình đã thử qua kha khá các nền tảng khác nhau và cũng rút ra được vài cái tên “ưng ý” nhất.
Midjourney là cái tên đầu tiên mình phải nhắc đến. Mình ấn tượng với khả năng tạo ra những hình ảnh có chất lượng nghệ thuật cao, siêu thực và đầy tính thẩm mỹ của nó.
Dù đôi khi hơi khó kiểm soát chi tiết một chút, nhưng kết quả thường khiến mình “há hốc mồm” vì quá đẹp. Mình cũng rất thích dùng Stable Diffusion, đặc biệt là phiên bản tự host (tự cài đặt trên máy tính) vì nó cho phép mình tùy chỉnh mọi thứ theo ý muốn, từ phong cách, bố cục đến từng chi tiết nhỏ nhất.
Với Stable Diffusion, mình có cảm giác như đang điều khiển một đội quân họa sĩ tài năng, có thể vẽ theo bất kỳ yêu cầu nào của mình. Ngoài ra, DALL-E 3 trên ChatGPT cũng rất tiện lợi khi mình muốn nhanh chóng biến ý tưởng thành hình ảnh mà không cần quá nhiều thao tác phức tạp.
Mỗi công cụ lại có những ưu điểm riêng, và việc chọn công cụ nào còn tùy thuộc vào mục đích và phong cách bạn muốn hướng tới nữa. Mình đã dành không ít thời gian để “nghiên cứu” và luyện tập với từng cái tên này, và phải nói là mỗi lần thử nghiệm lại mang đến những trải nghiệm rất thú vị.
Từ ý tưởng đến tác phẩm: Quy trình sáng tạo không ngờ
Quy trình tạo ra một tác phẩm AI art với mình không đơn giản chỉ là gõ vài chữ rồi đợi hình. Nó là cả một quá trình tư duy, thử và sai rất nhiều. Đầu tiên, mình sẽ có một ý tưởng sơ bộ trong đầu, ví dụ như “một cô gái Việt Nam mặc áo dài truyền thống đứng giữa rừng cây nhiệt đới vào buổi chiều tà”.
Sau đó, mình sẽ bắt đầu viết “prompt” – những câu lệnh mô tả chi tiết ý tưởng của mình. Đây là bước quan trọng nhất vì prompt càng chi tiết, AI càng hiểu rõ ý mình.
Mình sẽ thêm vào các yếu tố về phong cách (ví dụ: “phong cách tranh sơn dầu”, “realistic photo”, “cyberpunk”), màu sắc, ánh sáng, cảm xúc, và cả những chi tiết nhỏ như “lá chuối to”, “ánh hoàng hôn rực rỡ”.
Sau khi có kết quả ban đầu, mình sẽ không ngừng tinh chỉnh prompt, thêm bớt từ ngữ, điều chỉnh thông số cho đến khi nào cảm thấy ưng ý. Đôi khi, mình còn phải dùng đến các kỹ thuật như “inpainting” hay “outpainting” để sửa những chi tiết chưa hoàn hảo hoặc mở rộng khung cảnh của bức tranh.
Cảm giác khi một ý tưởng mơ hồ trong đầu dần hiện ra rõ ràng trên màn hình, từng chi tiết một được AI “vẽ” lên theo đúng ý mình, thật sự rất tuyệt vời.
Có những lúc, mình mất cả tiếng đồng hồ chỉ để “chơi” với một bức ảnh, nhưng thành quả nhận được lại khiến mình rất hài lòng và tự hào.
Làm Thế Nào Để “Thuần Hóa” Nghệ Sĩ AI Của Bạn?
Mẹo nhỏ để tạo ra bức tranh “đúng ý” bạn
Để AI tạo ra bức tranh đúng như mình mong muốn, mình đã rút ra được vài kinh nghiệm xương máu đấy! Mẹo đầu tiên và quan trọng nhất là phải thật chi tiết trong prompt của bạn.
Đừng chỉ viết “cô gái”, hãy viết “một cô gái Việt Nam trẻ tuổi, tóc dài, mặc áo dài trắng tinh khôi, đang mỉm cười dịu dàng”. Càng cụ thể, AI càng dễ hình dung.
Thứ hai, hãy thử nghiệm với nhiều từ khóa và phong cách khác nhau. Ví dụ, thay vì chỉ dùng “realistic”, bạn có thể thử “photorealistic”, “cinematic”, “oil painting”, “watercolor art” để xem AI tạo ra những hiệu ứng gì.
Mình thường dành thời gian để đọc và học hỏi từ các prompt mẫu trên cộng đồng để có thêm ý tưởng. Thứ ba, đừng ngại sử dụng các thông số nâng cao nếu công cụ của bạn cho phép.
Các thông số như “aspect ratio” (tỷ lệ khung hình), “seed” (hạt giống), “chaos” (độ hỗn loạn) có thể thay đổi rất nhiều kết quả cuối cùng. Mình đã từng mất cả buổi chiều để tìm ra sự kết hợp hoàn hảo cho một bức ảnh, và khi có được kết quả ưng ý, cảm giác như mình đã “giải mã” được một bí mật vậy.
Hãy kiên nhẫn và đừng bỏ cuộc nhé, vì kết quả cuối cùng chắc chắn sẽ xứng đáng với công sức bạn bỏ ra.
Hiểu về “ngôn ngữ” của AI để điều khiển nó
Việc “thuần hóa” AI vẽ tranh giống như việc học một ngôn ngữ mới vậy. Bạn cần hiểu cách AI “suy nghĩ” và “diễn giải” các từ ngữ của bạn. Ví dụ, AI thường hiểu các từ khóa theo nghĩa đen, nên việc sử dụng những từ ngữ mang tính hình ảnh và cụ thể sẽ hiệu quả hơn là những từ trừu tượng.
Mình cũng nhận ra rằng thứ tự các từ khóa trong prompt cũng rất quan trọng. Những từ khóa đặt ở đầu prompt thường có trọng số cao hơn và ảnh hưởng lớn hơn đến kết quả.
Một mẹo nữa là hãy sử dụng các cặp từ đối lập hoặc các từ khóa tiêu cực (negative prompt) để loại bỏ những thứ bạn không muốn thấy trong bức tranh. Chẳng hạn, mình thường thêm “low quality, bad anatomy, deformed” vào negative prompt để tránh những hình ảnh bị lỗi.
Việc tìm hiểu về các “artist style” (phong cách của các họa sĩ nổi tiếng) và “art movements” (trường phái nghệ thuật) cũng giúp ích rất nhiều. Khi bạn yêu cầu AI tạo tranh “theo phong cách của Van Gogh” hoặc “impressionism”, nó sẽ biết cách tạo ra những tác phẩm có đặc trưng tương ứng.
Việc này không chỉ giúp bạn tạo ra những bức tranh đẹp hơn mà còn giúp bạn mở rộng kiến thức về nghệ thuật nữa đấy.
Sức Mạnh Của AI Trong Việc Khơi Nguồn Cảm Hứng
Khi AI trở thành “nàng thơ” vô tận
Mình phải công nhận rằng AI đã trở thành một nguồn cảm hứng bất tận cho mình. Đôi khi, mình chỉ cần nhập một từ khóa duy nhất, ví dụ như “bầu trời đêm”, và AI sẽ trả về hàng trăm, hàng nghìn biến thể khác nhau: bầu trời đầy sao, bầu trời bắc cực quang, bầu trời mưa sao băng, hay thậm chí là bầu trời trong một thế giới giả tưởng.
Mỗi hình ảnh lại gợi mở cho mình một câu chuyện, một ý tưởng mới. Mình cảm thấy như AI đang giúp mình nhìn thế giới dưới một góc nhìn hoàn toàn mới mẻ, vượt ra ngoài những giới hạn của thực tại.
Đối với những bạn làm nội dung, thiết kế, hay đơn giản là yêu thích sáng tạo, AI chính là một kho tàng ý tưởng không đáy. Bạn có thể dùng AI để phác thảo nhanh ý tưởng cho một dự án, tạo ra các hình ảnh minh họa độc đáo cho bài viết, hoặc đơn giản là ngắm nhìn những tác phẩm đẹp để khơi gợi cảm hứng cho riêng mình.
Mình thường dùng AI khi cần tìm ý tưởng cho các bài blog, hay khi muốn tạo ra một hình ảnh bìa thật ấn tượng. Nó giúp mình tiết kiệm rất nhiều thời gian và công sức, đồng thời mang lại những kết quả bất ngờ.
Pha trộn phong cách: Tạo ra dấu ấn riêng
Một trong những điều mình thích nhất ở AI art là khả năng pha trộn các phong cách khác nhau để tạo ra một cái gì đó hoàn toàn mới mẻ và độc đáo. Mình có thể yêu cầu AI kết hợp phong cách của một họa sĩ cổ điển với một chủ đề hiện đại, hoặc trộn lẫn các yếu tố của tranh thủy mặc với nghệ thuật pop-art.
Kết quả thường rất bất ngờ và thú vị. Mình đã từng thử tạo ra một bức chân dung cô gái Việt Nam theo phong cách tranh sơn dầu của châu Âu nhưng lại có thêm các chi tiết cyberpunk, và kết quả là một tác phẩm vừa quen vừa lạ, đầy cá tính.
Đây là điều mà trước đây mình khó lòng làm được nếu tự vẽ tay. Việc thử nghiệm và pha trộn phong cách không chỉ giúp mình tạo ra những tác phẩm độc đáo mà còn giúp mình khám phá ra những gu thẩm mỹ mới mẻ của bản thân.
Mình nghĩ, việc tạo ra dấu ấn riêng trong thế giới AI art là điều hoàn toàn có thể, miễn là bạn dám thử nghiệm và không ngại phá vỡ những quy tắc cũ. Đó chính là cách để bạn thực sự “làm chủ” AI, biến nó thành công cụ để thể hiện cái tôi nghệ thuật của mình.
AI Nghệ Thuật và Cơ Hội “Kiếm Cơm” Cho Người Việt
Biến đam mê thành nguồn thu nhập: Không hề khó!
Các bạn có tin không, mình đã thấy rất nhiều người bạn ở Việt Nam biến AI art thành một nguồn thu nhập đáng kể đấy! Không chỉ là sở thích cá nhân, AI nghệ thuật đang mở ra rất nhiều cơ hội kinh doanh mà có thể bạn chưa nghĩ tới.
Với những bức tranh do AI tạo ra, bạn có thể bán chúng trên các nền tảng trực tuyến như Etsy, DeviantArt, hoặc thậm chí là tạo ra các sản phẩm in ấn như áo phông, ly sứ, poster, tranh treo tường…
Mình có một người bạn chuyên nhận thiết kế bìa sách, bìa album nhạc bằng AI và có một lượng khách hàng ổn định. Hoặc đơn giản hơn, bạn có thể tạo ra những hình ảnh độc đáo cho các bài viết trên blog, trang mạng xã hội của mình, giúp thu hút lượt xem và tăng tương tác.
Với tiềm năng sáng tạo không giới hạn của AI, bạn có thể biến bất kỳ ý tưởng nào thành sản phẩm và đưa chúng ra thị trường. Điều quan trọng là bạn phải tìm ra được ngách thị trường phù hợp và tạo ra những sản phẩm thực sự chất lượng, có giá trị.
Những thị trường ngách tiềm năng cho tác phẩm AI
Thực sự, có rất nhiều thị trường ngách mà các bạn có thể khai thác với AI art. Ngoài việc bán tranh trực tiếp, bạn có thể tập trung vào việc tạo ra các mẫu thiết kế độc quyền cho doanh nghiệp nhỏ.
Ví dụ, thiết kế logo, banner quảng cáo, hình ảnh sản phẩm theo yêu cầu. Mình thấy nhu cầu về những hình ảnh chất lượng cao, độc đáo cho các thương hiệu cá nhân hoặc cửa hàng online đang rất lớn.
Một ngách khác là tạo ra các NFT (Non-Fungible Tokens) từ tác phẩm AI của bạn. Dù thị trường NFT có nhiều biến động, nhưng những tác phẩm nghệ thuật độc đáo vẫn luôn có giá trị.
Bạn cũng có thể cung cấp dịch vụ tạo hình ảnh tùy chỉnh cho các sự kiện như sinh nhật, cưới hỏi, hoặc làm quà tặng cá nhân. Hãy nghĩ mà xem, một bức chân dung của bạn và người yêu được AI vẽ theo phong cách của một bộ phim hoạt hình yêu thích thì thật lãng mạn biết bao!
Quan trọng nhất là phải luôn cập nhật xu hướng, lắng nghe nhu cầu của thị trường và không ngừng sáng tạo để tạo ra những sản phẩm thật sự thu hút.
| Công Cụ AI | Điểm Nổi Bật | Chi Phí Tham Khảo (VND/tháng) | Dễ Sử Dụng |
|---|---|---|---|
| Midjourney | Tạo hình ảnh siêu thực, chất lượng nghệ thuật cao. | Khoảng 230.000 – 920.000 | Trung bình (qua Discord) |
| Stable Diffusion | Mã nguồn mở, tùy biến cao, nhiều mô hình (model) đa dạng. | Miễn phí (tự host) hoặc khoảng 230.000 – 690.000 (cloud) | Khá phức tạp (tự host), dễ hơn (cloud) |
| DALL-E 3 (qua ChatGPT Plus) | Tích hợp ChatGPT, hiểu prompt tự nhiên, dễ sử dụng. | Khoảng 460.000 (bao gồm ChatGPT Plus) | Rất dễ |
| Leonardo AI | Tạo hình ảnh nhanh, nhiều tính năng tùy chỉnh, tập trung vào game asset. | Miễn phí (hạn chế) hoặc khoảng 115.000 – 575.000 | Dễ |
Những Lầm Tưởng Phổ Biến Về Nghệ Thuật Do AI Sáng Tạo
“AI chỉ là sao chép, không có linh hồn?”
Mình biết, có rất nhiều người vẫn còn hoài nghi và cho rằng AI art chỉ là sự sao chép, tổng hợp lại từ những tác phẩm có sẵn, mà không hề có “linh hồn” hay sự sáng tạo thật sự.
Mình từng có suy nghĩ tương tự đấy! Nhưng sau khi tự mình trải nghiệm, mình nhận ra điều này không hoàn toàn đúng. Đúng là AI được huấn luyện trên dữ liệu khổng lồ, nhưng nó không chỉ đơn thuần là “copy-paste”.
AI học cách hiểu các yếu tố cấu thành một phong cách, một bố cục, một cảm xúc, và sau đó nó “tổng hợp” lại theo một cách hoàn toàn mới, dựa trên prompt của người dùng.
Mình cảm thấy, linh hồn của tác phẩm AI nằm ở chính ý tưởng và sự dẫn dắt của con người. Người tạo ra prompt chính là “nghệ sĩ”, là người thổi hồn vào tác phẩm bằng cách định hình ý tưởng, điều chỉnh cảm xúc, và lựa chọn phong cách.
AI chỉ là công cụ giúp hiện thực hóa những ý tưởng đó một cách nhanh chóng và ngoạn mục hơn mà thôi. Cá nhân mình thấy, việc tạo ra một prompt hiệu quả, giàu tính nghệ thuật cũng cần rất nhiều sự sáng tạo và tư duy đấy chứ!
Tương lai nào cho họa sĩ truyền thống?
Câu hỏi này mình cũng thường trăn trở lắm, liệu AI có thay thế hoàn toàn các họa sĩ truyền thống không? Theo mình, câu trả lời là “không”, ít nhất là trong tương lai gần.
AI art không phải là mối đe dọa, mà là một công cụ hỗ trợ và mở rộng khả năng sáng tạo. Mình nhìn nhận AI như một người bạn đồng hành, giúp họa sĩ truyền thống tiết kiệm thời gian ở các khâu phác thảo, tìm ý tưởng, hoặc thử nghiệm các phong cách mới mà không mất nhiều công sức.
Họa sĩ vẫn có thể dùng AI để tạo ra các nền tảng ban đầu, sau đó tự tay thêm thắt chi tiết, chỉnh sửa để mang đậm dấu ấn cá nhân. Sức sáng tạo của con người, khả năng cảm nhận cảm xúc sâu sắc và truyền tải nó qua từng nét vẽ, theo mình là điều mà AI khó lòng sao chép được hoàn toàn.
Hơn nữa, giá trị của một tác phẩm nghệ thuật truyền thống còn nằm ở quá trình lao động nghệ thuật, sự tỉ mỉ, kiên nhẫn của người nghệ sĩ. Mình tin rằng, AI sẽ giúp nâng tầm nghệ thuật, chứ không phải xóa sổ nó.
Thay vì sợ hãi, chúng ta nên học cách tận dụng AI để làm phong phú thêm thế giới nghệ thuật của mình.
Trải Nghiệm Đáng Nhớ Cùng Cộng Đồng AI Art Việt Nam
Học hỏi từ những người đi trước và chia sẻ kinh nghiệm
Khi mình mới bắt đầu tìm hiểu về AI art, mình cảm thấy khá lạc lõng vì có quá nhiều thứ phải học. May mắn thay, mình đã tìm thấy một vài nhóm cộng đồng AI art trên Facebook và Telegram của Việt Nam.
Thật sự rất vui khi được tham gia vào những hội nhóm này! Mọi người ở đây rất nhiệt tình chia sẻ kinh nghiệm, từ cách viết prompt hiệu quả, các mẹo nhỏ để chỉnh sửa hình ảnh, đến những công cụ AI mới nhất.
Mình đã học được rất nhiều điều từ các bạn đi trước, những người đã có nhiều thời gian “chơi” với AI. Có những buổi trò chuyện, mọi người cùng nhau “đấu prompt”, mỗi người đưa ra một ý tưởng và xem AI tạo ra kết quả như thế nào.
Mình cảm thấy như đang ở trong một lớp học đặc biệt vậy, nơi mọi người đều có chung niềm đam mê và sẵn lòng giúp đỡ lẫn nhau. Điều này giúp mình không chỉ nâng cao kỹ năng mà còn có thêm động lực để tiếp tục khám phá thế giới thú vị này.
Cùng nhau định hình một xu hướng mới
Điều mình thích nhất ở cộng đồng AI art Việt Nam là mọi người không chỉ dừng lại ở việc học hỏi mà còn cùng nhau định hình một xu hướng mới. Mình thấy các bạn trẻ rất năng động, không ngừng thử nghiệm những ý tưởng táo bạo, kết hợp AI art với các yếu tố văn hóa Việt Nam để tạo ra những tác phẩm rất độc đáo.
Ví dụ, có bạn đã dùng AI để tạo ra những bức tranh về các vị thần trong truyền thuyết Việt Nam, hoặc tái hiện các di tích lịch sử theo phong cách futuristic.
Điều này khiến mình rất tự hào vì chúng ta không chỉ đón nhận công nghệ mới mà còn biết cách “Việt hóa” nó, mang đến một dấu ấn riêng. Mình tin rằng, với sự sáng tạo không ngừng nghỉ của cộng đồng, AI art ở Việt Nam sẽ ngày càng phát triển mạnh mẽ và tạo ra nhiều giá trị hơn nữa.
Đây thực sự là một sân chơi tuyệt vời cho những ai yêu thích công nghệ và nghệ thuật, và mình rất vui khi được là một phần trong hành trình đó.
Lời kết
Mình hy vọng qua những chia sẻ từ trải nghiệm cá nhân này, các bạn cũng đã có cái nhìn rõ hơn về thế giới AI nghệ thuật đầy mê hoặc. Đừng ngần ngại thử sức nhé, bởi vì chỉ khi trực tiếp trải nghiệm, bạn mới thực sự cảm nhận được sức mạnh và tiềm năng vô hạn của nó.
Hãy coi AI như một người bạn đồng hành, một công cụ tuyệt vời để khơi nguồn sáng tạo và biến những ý tưởng điên rồ nhất của bạn thành hiện thực. Mình tin rằng, mỗi chúng ta đều có một nghệ sĩ tiềm ẩn, và AI chính là chìa khóa để mở cánh cửa đó.
Những thông tin hữu ích bạn nên biết
1. Bắt đầu với Prompt: Luôn ưu tiên viết prompt (câu lệnh) thật chi tiết và cụ thể. Càng rõ ràng, AI càng hiểu ý và tạo ra hình ảnh đúng với mong muốn của bạn.
2. Thử nghiệm không ngừng: Đừng ngại thử các từ khóa, phong cách nghệ thuật, và tham số khác nhau. Đôi khi, những kết quả bất ngờ nhất lại đến từ sự thử nghiệm ngẫu hứng.
3. Tham gia cộng đồng: Gia nhập các nhóm AI art trên mạng xã hội (Facebook, Telegram ở Việt Nam) để học hỏi kinh nghiệm, chia sẻ thành quả và cập nhật xu hướng mới nhất.
4. Hiểu về bản quyền: Luôn tìm hiểu kỹ về quy định bản quyền của các nền tảng AI bạn sử dụng, đặc biệt nếu bạn có ý định dùng tác phẩm để kinh doanh. Ở Việt Nam, vấn đề này cũng đang được quan tâm nhiều hơn.
5. Khám phá cơ hội kiếm tiền: AI art không chỉ là giải trí. Hãy nghĩ đến việc bán tranh online, thiết kế cho các doanh nghiệp nhỏ, hay tạo NFT để biến đam mê thành nguồn thu nhập.
Tóm tắt những điểm quan trọng
Nghệ thuật AI không chỉ là một trào lưu công nghệ mà còn là một cuộc cách mạng trong lĩnh vực sáng tạo, mở ra những chân trời mới cho cả người làm nghệ thuật chuyên nghiệp lẫn những ai yêu thích khám phá. Qua quá trình trực tiếp trải nghiệm và làm việc với nhiều công cụ khác nhau như Midjourney, Stable Diffusion hay DALL-E, mình nhận thấy AI đóng vai trò như một cộng sự đắc lực, không ngừng khơi gợi cảm hứng và giúp hiện thực hóa những ý tưởng tưởng chừng như bất khả thi. Để “thuần hóa” được “nghệ sĩ AI” của riêng mình, chìa khóa nằm ở việc bạn phải học cách giao tiếp hiệu quả thông qua prompt, kiên nhẫn thử nghiệm và không ngừng trau dồi kiến thức về các phong cách nghệ thuật. Hơn thế nữa, AI art còn mang lại vô vàn cơ hội kinh doanh hấp dẫn, từ việc bán tác phẩm trực tuyến đến cung cấp dịch vụ thiết kế độc quyền, giúp biến đam mê thành nguồn thu nhập ổn định. Quan trọng nhất là chúng ta nên nhìn nhận AI không phải là đối thủ mà là một công cụ mạnh mẽ, giúp nâng tầm khả năng sáng tạo của con người và cùng nhau định hình một tương lai nghệ thuật đầy hứa hẹn, nơi trí tuệ nhân tạo và trí tuệ con người cùng hòa quyện tạo nên những tuyệt tác.
Câu Hỏi Thường Gặp (FAQ) 📖
Hỏi: Nghệ thuật AI và tranh do mạng lưới thần kinh tạo ra là gì mà dạo này ai cũng nhắc đến vậy?
Đáp: Ôi bạn ơi, đúng là đi đâu cũng nghe nhắc về nó phải không! Mình cũng từng như bạn, cứ ngơ ngác không biết “mạng lưới thần kinh” hay “AI tạo sinh” là cái gì mà nghe “ghê gớm” vậy.
Nhưng sau khi tự mình mày mò và trải nghiệm, mình hiểu đơn giản thế này nè: tưởng tượng bạn có một đứa bé rất thông minh, bạn cho nó xem hàng triệu, hàng tỷ bức tranh từ đủ mọi thể loại, từ tranh sơn dầu cổ điển đến tranh kỹ thuật số hiện đại.
Đứa bé đó cứ thế học hỏi, phân tích từng nét vẽ, màu sắc, bố cục, rồi dần dần, nó tự mình có thể vẽ ra những bức tranh hoàn toàn mới, mang phong cách riêng hoặc giống hệt những gì bạn yêu cầu.
Cái “đứa bé” siêu thông minh ở đây chính là AI (Trí tuệ Nhân tạo), còn “mạng lưới thần kinh” là cách mà bộ não của AI hoạt động, giống như các neuron thần kinh trong não chúng ta vậy đó.
Máy tính sẽ dùng các thuật toán phức tạp để “học” từ kho dữ liệu hình ảnh khổng lồ, rồi từ đó tạo ra những tác phẩm độc đáo chỉ từ vài câu lệnh văn bản của mình.
Mình đã thử yêu cầu AI vẽ một cô gái Việt Nam mặc áo dài đứng bên phố cổ Hà Nội, và kết quả thực sự khiến mình “há hốc mồm” vì độ chân thật và sáng tạo của nó đấy.
Cảm giác như mình đang hợp tác với một họa sĩ siêu tài năng vậy!
Hỏi: Liệu những tác phẩm do AI tạo ra có thực sự được coi là “nghệ thuật” không, hay chỉ là trào lưu nhất thời thôi bạn nhỉ?
Đáp: Đây đúng là câu hỏi “đau đầu” nhất mà mình thấy mọi người vẫn hay tranh luận không ngừng luôn đó. Bản thân mình, khi mới bắt đầu tìm hiểu, cũng có chút hoài nghi.
“Nghệ thuật thì phải có cảm xúc của người nghệ sĩ chứ, máy móc làm sao mà có tâm hồn được?”. Nhưng rồi, khi mình nhìn ngắm những bức tranh AI tạo ra, có những tác phẩm đẹp đến nao lòng, có những bức lại cực kỳ trừu tượng và gợi cảm xúc mạnh mẽ.
Mình chợt nhận ra, giá trị của một tác phẩm nghệ thuật đôi khi không chỉ nằm ở người tạo ra nó, mà còn ở cách nó chạm đến cảm xúc và suy nghĩ của người xem.
AI có thể không có “tâm hồn” theo cách chúng ta hiểu, nhưng nó là công cụ để con người mở rộng giới hạn sáng tạo của mình. Nó giống như việc nhiếp ảnh từng bị coi nhẹ so với hội họa truyền thống, nhưng rồi ai cũng công nhận nhiếp ảnh là một môn nghệ thuật mà, đúng không?
Mình thấy, AI đang mở ra một không gian sáng tạo hoàn toàn mới, nơi bất cứ ai, dù không biết vẽ, cũng có thể biến ý tưởng của mình thành hình ảnh. Và đối với mình, sự sáng tạo không giới hạn đó chính là một phần của nghệ thuật rồi.
Nó chắc chắn không phải trào lưu nhất thời đâu, mình tin nó sẽ định hình lại cách chúng ta tạo ra và thưởng thức nghệ thuật trong tương lai đấy.
Hỏi: Với người mới như mình, làm sao để bắt đầu thử tạo tranh AI được nhỉ? Có khó không bạn?
Đáp: Tuyệt vời quá bạn ơi, đã tò mò là phải thử ngay thôi! Mình cam đoan với bạn là không hề khó như bạn tưởng đâu, thậm chí còn rất thú vị nữa là đằng khác.
Hồi đầu mình cũng nghĩ phải “lập trình viên” mới làm được, nhưng giờ thì ai cũng có thể là “họa sĩ AI” rồi. Có rất nhiều công cụ tạo tranh AI miễn phí và dễ sử dụng trên mạng như Midjourney (dù hơi phức tạp một chút với người mới) hay Stable Diffusion, hoặc đơn giản hơn là các ứng dụng trên điện thoại nữa.
Cái quan trọng nhất khi bắt đầu là bạn hãy hình dung rõ trong đầu mình muốn tạo ra bức tranh như thế nào, rồi diễn tả ý tưởng đó bằng những câu lệnh (gọi là “prompt”) càng chi tiết càng tốt.
Ví dụ, thay vì chỉ viết “mèo”, bạn có thể viết “một chú mèo Ba Tư màu trắng muốt đang cuộn tròn ngủ trên chiếc ghế sofa nhung màu xanh ngọc bích, ánh nắng chiều hắt vào qua khung cửa sổ, phong cách tranh sơn dầu của Monet”.
Càng tả chi tiết, AI sẽ càng hiểu và cho ra kết quả gần với ý bạn muốn. Bạn cứ thoải mái thử nghiệm với nhiều từ khóa khác nhau, đừng ngại sai nha, vì mỗi lần thử là một lần mình học được cách “nói chuyện” với AI tốt hơn.
Mình đã dành cả buổi tối chỉ để “thử và sai” với các câu lệnh, và cảm giác khi nhìn thấy bức tranh hoàn hảo hiện ra đúng ý mình, nó “sướng” lắm bạn ạ!
Cứ bắt đầu thử một công cụ nào đó mà bạn thấy dễ dùng nhất, rồi từ từ khám phá thêm các tính năng nâng cao sau nhé. Chúc bạn sẽ có những tác phẩm AI thật độc đáo và ấn tượng!
